Préparer son tournage

Écrire un script naturel pour le prompteur

Le prompteur est l'outil le plus rentable du studio : zéro trou de mémoire, des prises deux fois plus rapides. À une condition : que le texte soit écrit pour être dit, pas pour être lu.

Écrivez comme vous parlez

Le test est simple : lisez votre texte à voix haute. Si vous butez, la caméra butera aussi. Remplacez les subordonnées par des phrases courtes. Préférez « on » à « nous ». Gardez les mots que vous utilisez vraiment : un script trop écrit sonne faux dès la première seconde, et l'audience le sent avant de le comprendre.

Structurez par blocs respirables

Découpez le script en paragraphes de 3 à 5 phrases maximum, un par idée. Au tournage, chaque bloc devient une prise : plus facile à réussir, plus facile à monter en extraits ensuite. Marquez en majuscules les mots à appuyer, et notez entre crochets les intentions : [sourire], [pause], [plus lent]. Ces indications ne se lisent pas, elles se jouent.

Calibrez la longueur

À l'oral posé, comptez environ 140 mots par minute. Une VSL de 10 minutes représente donc 1 400 mots ; une capsule d'une minute, 140. Écrivez 10 % de moins que la cible : le naturel ajoute toujours des respirations que le papier ne prévoit pas.

Au studio, le prompteur travaille pour vous

Envoyez votre script avant la session : il est chargé et réglé à votre vitesse de lecture à votre arrivée. L'équipe ajuste le défilement en direct, et en Expérience Premium, l'expert reformule avec vous les passages qui accrochent. Détails sur la page tarifs.